概述
yabo手机娱乐布罗德将免费提供一系列的11个一个民族的灵魂:黑人权力时代的艺术1963-1983画廊讲座每周四晚7点开始，从5月2日周四开始，一直持续到7月底。这些自由的谈话将提供独特的视角，艺术，艺术家和时代民族之魂从20世纪60年代到80年代早期的一些画廊老板和文化领袖，到今天在南洛杉矶组织的社区活动人士，以及受到《纽约时报》上的艺术家影响的新兴艺术家民族之魂．免费预售票可予预订，每次讲座均有有限数目的免费入场，先到先得。该系列的部分策划工作由南加州图书馆(The Southern California Library)负责。
细节
2019年7月11日——Kamil Oshundara
Kamil Oshundara是Monkeypaw Productions的文化主管，专门从事学术和文化研究，因为它推动了故事情节、情节意图和角色发展的编织完整性。她的部分工作包括深入研究体裁材料，制作更好地代表边缘群体的“批判性意识媒体”。
卡米尔拥有加州大学洛杉矶分校非裔美国人研究和世界艺术与文化的联合学位。在那里，她开展了黑豹党的黑人妇女为革命而创作的艺术研究，以及以黑人恐怖和对恐惧、幻想和未来主义流派的动员为重点的黑人思辨艺术研究，以探索黑人妇女受压迫和反抗的物质现实。总之，她致力于创造“具有批判意识”的艺术，以实现系统性的变革。
关于一个国家美术馆的自由灵魂
2019年5月2日——埃里克·汉克斯
埃里克·汉克斯是黑人艺术家的主要代表之一，他的圣塔莫尼卡画廊m·汉克斯画廊成立于1988年。通过向全国销售他们的作品，为博物馆收藏做出贡献，并出版目录，汉克斯帮助为这些艺术家创造了观众和市场。汉克斯目前是洛杉矶郡艺术委员会的委员。
2019年5月9日- Kohshin Finley
Kohshin Finley是洛杉矶本地人，他在奥蒂斯艺术与设计学院获得了艺术学士学位。芬利的作品描绘了反抗的有色人种，他们在不断试图打破他们的空间中前进。他的绘画主题用他们对压迫的胜利作为他们日常生活旅程的盔甲。他的朋友和家人是他绘画的主题，当他们对自己在美国的生活进行发自内心的对话时被捕捉。在每幅画之前，芬利都根据这些对话写诗，并将它们与自己的历史交织在一起，讲述一个在画布上开始新生活的个人故事。
他的作品曾在加州非裔美国人博物馆、檀香山艺术学院博物馆和梅萨当代艺术博物馆展出。他的作品曾被刊登在《洛杉矶时报》、《The Cut》、《赫芬顿邮报》、《Buzzfeed》、《Hyperallergic》、《LALA》杂志和《炮兵》等杂志上。
2019年5月16日- Yardenna Aaron
亚登娜·亚伦(Yardenna Aaron)在社区工作了20年，致力于为洛杉矶社区带来平衡和正义。她的工作使她成为为社区社会正义组织提供社会正义研究的职业。她对正义的热情导致了2008年加州8号提案之后共同创建的“留下来”联盟，该提案使LGBTQ在MLK年度游行中获得了关注。她继续为社区服务，不仅作为一名研究人员，而且作为Earthlodge中心的董事会成员，该中心为LGBTQI和女性社区提供了一个精神庇护所，以确保他们在我们的社会和经济正义工作中扎根和长寿。
2019年5月23日-萨凡纳森林
萨凡纳·伍德是一位在洛杉矶、帕萨迪纳和巴尔的摩有着深厚根基的艺术家。2015年，在芝加哥形成性格的三年之后，她回到洛杉矶，一直在Frogtown的多学科艺术组织Clockshop从事策展和传播工作。萨凡纳感兴趣的是揭开模糊的历史，利用祖先的魔法，打乱对时间的线性解读。她制作照片、服装和植物雕塑。
2019年5月30日- Dale Brockman Davis
戴尔·布罗克曼·戴维斯(Dale Brockman Davis)是一名艺术家和策展人，他和他的兄弟阿隆佐·戴维斯(Alonzo Davis)共同创办了颇具影响力的莱默特公园布罗克曼画廊(Brockman Gallery)。布罗克曼画廊展出了一些民族之魂艺术家包括Betye Saar, David Hammons, John Outterbridge, Romare Bearden, Elizabeth Catlett和Noah Purifoy，并为艺术家提供工作室空间。戴维斯也是南洛杉矶多尔西高中的长期艺术教师。
2019年6月6日，托德·博伊德博士
托德·博伊德博士，又名“臭名昭著的博士”，是南加州大学电影艺术学院种族和流行文化研究的凯瑟琳和弗兰克·普莱斯捐赠讲座教授和电影与媒体研究教授。博伊德博士是一名媒体评论员、作家、制作人、顾问和学者，是一股超越界限、挑战传统分类的智慧和创造力。在1992年洛杉矶暴乱的余波中，博伊德博士来到南加州大学，并开始以嘻哈文化为中心发展一个新的研究领域。他的开创性工作将在电影、音乐、电视、体育、时尚、艺术和政治领域建立联系，使他成为美国社会中文化角色的卓越专家和明确的权威声音。
博伊德博士以在众多纪录片中担任评论员而闻名。，包括《离明星20英尺》。他的文章发表在《纽约时报》、《洛杉矶时报》、《芝加哥论坛报》和ESPN.com上，他还写了七本书。
2019年6月13日——菲比·比斯利
菲比·比斯利的作品被南方大学、纽约公共图书馆、杨百翰大学、内曼-马库斯、神秘海港博物馆、德克萨斯大学、堪萨斯非裔美国人博物馆、科尔盖特-棕树、Magic Johnson企业、斯沃斯莫尔学院和娱乐工作室收藏。比斯利的作品是史密森学会(Smithsonian Institution)展览“In the Spirit of Martin”的一部分，以纪念马丁·路德·金博士的遗产。1998年，Beasley与Maya Angelou博士合作出版了一本限量版的《日出之后》(Sunrise is Coming After While)，由Langston Hughes的诗歌组成。
Beasley在2013年被加州非裔美国人博物馆授予视觉艺术和艺术倡导终身成就奖。她曾任职于加州艺术委员会，也是伯纳德和雪莉金赛艺术和教育基金会的董事会成员。Beasley还任职于洛杉矶县音乐中心的董事会。
2019年6月27日——Damien Sojoyner和Hasani Simons
Damien Sojoyner是加州大学欧文分校人类学系的副教授，他自称是“流散框架下的城市人类学家”。索乔伊纳写了大量关于刑事司法改革的文章，并主张进行改革。他活跃于南洛杉矶的南加州图书馆。Hasani Simons是一名社区组织者和艺术家，在南洛杉矶长大。Simons和Sojoyner将谈论他们各自的工作与艺术作品和问题民族之魂．
2019年7月11日——Kamil Oshundara
Kamil Oshundara是Monkeypaw Productions的文化主管，专门从事学术和文化研究，因为它推动了故事情节、情节意图和角色发展的编织完整性。她的部分工作包括深入研究体裁材料，制作更好地代表边缘群体的“批判性意识媒体”。
卡米尔拥有加州大学洛杉矶分校非裔美国人研究和世界艺术与文化的联合学位。在那里，她开展了黑豹党的黑人妇女为革命而创作的艺术研究，以及以黑人恐怖和对恐惧、幻想和未来主义流派的动员为重点的黑人思辨艺术研究，以探索黑人妇女受压迫和反抗的物质现实。总之，她致力于创造“具有批判意识”的艺术，以实现系统性的变革。
2019年7月18日——德克萨斯州以赛亚
德克萨斯以赛亚是一个视觉叙述者，他的作品通过邀请一个参与者参与摄影过程来探索多维度的现实。他感兴趣的是用亲密和脆弱来取代在摄影过程中一直存在的疏忽。当你拍照的时候，他投入在被看到、被爱、被照顾的可能性中。德州以赛亚曾在众多空间展出，包括Hammer博物馆(洛杉矶)，光圈画廊(纽约)，菲利普斯画廊(纽约)，金砖国家(纽约)，居住(洛杉矶)，厨房(纽约)，哈莱姆工作室博物馆(纽约)，查理詹姆斯画廊(洛杉矶)，天线(新奥尔良)，斯劳特基金会(费城)，新太空摄影中心(波特兰)。艺术论坛、PDN、艺术新闻和文化杂志上都有对他作品的评论和提及。他是2018年艺术事务奖的获得者。
2019年7月25日——珍妮特·罗宾逊·弗林特
作为黑人妇女健康协会的创始成员，珍妮特担任执行董事。她非常高兴地想象一个世界，有强大的女性，在最佳的身体、心理和情感上带领我们走向正义与和平。
目前，珍妮特参与了几个顾问委员会，包括有我们的发言权，领导发展在种族关系和国家咨询委员会的并购观察。她在健康领域的工作始于怀孕期间的宣传，如今她是洛杉矶生殖公正联盟、加州生殖自由联盟和信任黑人妇女联盟的成员。多年来，她的旅程包括美国分娩项目、黑人婴儿伟大开端、国家健康基金会、10角之旅、加州初级保健协会、英格伍德健康母亲和婴儿、南洛杉矶健康项目和妇女婴儿和儿童(南洛杉矶咨询委员会)项目。
