罗伯特•隆戈

罗伯特·隆戈的作品是典型的傲慢和引人注目。他将摄影和电影图像的力量与大型艺术作品相结合，这些作品通常不被严格归类为绘画、雕塑或媒体艺术。正如这位艺术家所说，“我的作品存在于电影和纪念碑之间。”龙戈探讨了流行文化中形象的重要性，以及在复杂社会中对个人异化的刻板描述。他的美学和概念方法象征了20世纪80年代纽约市不断变化的景观——迅速的中产阶级化、充满活力的夜生活和蒸蒸日上的股票市场。

朗格的图像描绘了暴力的身体和心理上的焦虑由一个不明确的来源留下观众的猜测。他最著名的系列作品《城市里的男人》由大量的炭画和石墨画组成，画的是在监禁和释放期间穿着考究的男人和女人。这些作品已经成为20世纪80年代成功和金钱驱动的“雅皮士文化”的隐喻。《都市男人:艾伦》这是1981年的作品，展示了一个年轻女子在这样一个模棱两可的时刻，她的姿态充分而有目的，但除了她时髦的高跟鞋、得体的衬衫和设计师设计的裙子之外，还不受任何定义的束缚。

Longo的绘画逐渐变得更大，更有野心，包括许多类型的媒体，如他的铸铝浮雕雕塑。在舌对心在1984年，一个中央铅板浮雕展示了一个壮观的空走廊。在它的左边，一个比真人略小的雕塑人物用手夹住他的耳朵，好像在经历痛苦;在它的右面，有一对巨大的、红色的、面具形状的眼睛，向外向上凝视着，脱离身体漂浮在黑色的地面上;黄色的海浪在下面撞击。在这里，龙戈呈现了一个被囚禁和焦虑的心理场景，暗示着一种难以实现的、不断受到威胁的超越。