约翰·柯林

约翰·柯林（John Currin）从北方文艺复兴时期的绘画和pinup杂志等各种各样的资源中汲取灵感，以其对人物形象的扭曲和对社会理想美的批判而闻名。上世纪90年代，柯林是一批艺术家中的一员，包括塞西莉布朗、詹妮萨维尔、约翰索辛尼等，他们对肖像画重新产生了兴趣。

柯林的早期作品将高中年鉴照片风格化，展示了年轻和老年女性在铅灰色、哑光色的不起眼背景下的尴尬姿势。这个系列中最著名的作品是比阿瑟裸体，1991年，和纳丁二聚体，1992年，两个赤裸裸的描绘混合了传统的肖像画和漫画。后来，柯林过渡到描绘年迈的社会名流和不相配的夫妇在表面上，家庭轻浮的时刻。

然而，柯林经常回到他早期的风格和主题，因为他在20世纪90年代后期的作品中对老大师的姿势和形式的当代演绎而受到批评。柯林的绘画经常充斥着艺术史的参考和建议，他经常将对立的情感、高雅的品味和粗俗、多愁善感和讽刺、传统的美和平庸混为一谈。评论家和学者罗伯特罗森布鲁姆对柯林的作品进行了反思，“美国女性美的理想是多么奇怪，以至于丑陋。”

补丁和珍珠2006年，是既解除武装，又荒诞。两个女人，由于她们红润的脸庞和这幅画的标题而变得过分厚颜无耻，在她们日益增长的中间部分变成球状和扭曲。这种粗俗的身体感叹的刺耳效果被画的前后交错的墙壁线条放大了。结果是两个女人被夹在两堵墙之间，身体被夹在两个身体里。